Objectifs :

Initiation et compréhension de la 3D, flux de production. Conception de modèles 3D. Importation d'existant. Textures et éclairage. Effets spéciaux. Animation.

Participants :

Graphiste, designer, architecte, architecte d'intérieur.

Pré-requis :

Connaître et comprendre son environnement de travail ainsi que ces fonctionnalités de bases. Une bonne pratique des logiciels graphiques est un plus.

Modalités :

• Questionnaire d'évaluation en début et en fin de formation
• Cas pratiques et études de cas, Quiz
• Horaires : 9h00 à 12h30 et 13h30 à 17h00
• Nombre maximum de stagiaires : 8
• Formation disponible à distance ou en présentiel
• Méthode interactive et intuitive
• Support Stagiaire
• Assistance téléphonique
• Attestation de fin de stage
• Questionnaire de fin de formation

Programme détaillé :

INTRODUCTION
• Présentation du formateur
• Présentation du logiciel : Comparaison avec d'autres softs 3D et extensions
• Présentation de productions réalisées avec Cinéma 4D
• Présentation de la Formation : déroulement des 5 journées

INTERFACE ET LOGIQUE CINEMA 4D
• Aperçu global de l'interface - outils et modes de travail
• Les principaux menus pour démarrer (fichier édition, sélection, objet,...)
• Palettes d'outils spécifiques (objets, attributs, matériaux, animation,...)
• Paramétrer son espace de travail - menus flottants – enregistrement
• Gestion de vos préférences logiciel (généralités, vues, unités,...)
• Gestion de l'affichage - Les vues 3D : Navigation, contrôles et raccourcis
• S'orienter en 3D : XYZ, HPB
• Les formats d'import/export (formats 2D et 3D)
• Définition des paramètres d'un projet

LA MODELISATION POLYGONALE SOUS CINEMA 4D
• Les primitives 3D
• Les opérations de base : agrandir, tourner, déplacer en 3D
• Gestion des attributs base, objet et coordonnées
• Combinaison 3D : booléen, instances, symétrie, répartition, déformateurs
• Transformation 3D : Gestion des objets : Dupliquer, disposer, randomiser, transférer.
• Création de Groupes
• Concept de liaisons et hiérarchies
• Outils de magnétisme et de mesure de distance
• Conversion en polygone
• Edition des sommets, arêtes et polygones
• Initiation aux déformateurs
• Le menu structure – fonctions d'édition sur objet
• L'outil Atonium
• L'objet Metaball ou maillage liquide

TEXTURES ET MATERIAUX
• Interface de création/édition de matériaux - Gestionnaire de matériaux.
• Théorie concernant les canaux de textures simples : Couleur, diffusion, réflexion,...)
• Principes et fonctionnement de création d'une texture
• Création de textures de base
• Textures algorithmiques 2D et 3D (shaders) et animées
• Utilisation d'images et de shaders intégrés
• Approfondissement des canaux de textures : Réfraction, relief, déplacement,...
• Les différents types de placage de texture
• Application localisée sur une partie d'objet
• Combinaison de plusieurs textures
• Texture et rendu des objets polygonaux en HyperNurbs

MISE EN LUMIERES DE SCENES FIXES ET ANIMEES
• Principes d'éclairage
• Initiation à l'éclairage : 3 points
• Types de lumières et utilisation : directionnelle, spot, point, zone, ambiante
• Contrôles des différents types de lumière : intensité, couleur, angle
• Cibler automatiquement un objet.
• Exclusion d'objets d'une source de lumière, profondeur de champ (DOF)
• Lumières volumétriques Effets de brouillard, vapeur, poussière
• Initiation à la radiosité

CAMERA ET ENVIRONNEMENT
• Création, maniement et réglages de caméras,
• Ecrêtage de caméra
• Cibler automatiquement un objet
• Réglage du cadrage, choix de la focale
• La profondeur de champ
• Gestion de la ligne d'horizon
• Positionnement et réglage du ciel

ANIMATION
• Présentation de l'interface et principes d'animation
• Utilisation de la Timeline
• Fonctions de base & animation simple
• Gestion des keyframes
• Animation des sous-objets de modélisation : Effets de déformation, d'explosion
• Animation par Objets déformants
• Animer un objet sur un tracé (spline)
• Initiation à la création de particules et de leur animation
• Application de forces et autres phénomènes spatiaux
• Révision à la gestion des objets (hiérarchie, groupes, pivots)
• Principes théoriques et pratiques de cinématiques animées
• Création d'animations robotiques et humanoïdes
• Animation d'un personnage par squelette (bones)
• Animation au niveau du point (PLA/morphing)

Prochaines dates disponibles :

Veuillez nous contacter au 01 42 78 13 83 pour voir les dates disponibles.

Procédure d'inscription :

Pour obtenir la proposition commerciale et le programme du stage, vous pouvez :
• Télécharger le formulaire de demande de proposition commerciale au format PDF, la remplir et nous la faxer au 01 40 15 00 53 (ou l'envoyer par courrier au 91, rue Saint-Lazare 75009 Paris)
Télécharger le formulaire
• En nous appelant au 01 42 78 13 83. Nos conseillers en formation sont À votre disposition.
• Ou bien en cliquant sur une des dates du calendrier pour remplir le formulaire en ligne permettant de recevoir la proposition par mail.
Cliquez ici pour vous inscrire à la prochaine session

Vous devez disposer d'une proposition commerciale ainsi que du programme de stage que vous avez sélectionné.
Celui-ci est disponible ci-dessue et vous sera envoyé pour chaque formation demandée une fois le formulaire de demande de proposition commerciale validé. Pour valider votre inscription dans cette session, votre entreprise ou organisme payeur doit nous faxer un bon accord sur cette proposition.
* Votre demande de proposition commerciale ne vaut en aucun cas une inscription complète et ne vous engage nullement.